以後の作品も温泉オーナーの押切氏の紹介によるものであり、「浮雲」は秋田での活動の出発点となった作品といえよう。
「浮雲」の名は林芙美子の小説から引用している。戦前の「歓帰荘」の名残が見られる現存作品として唯一のものであろう。
村の民家から発想したという急勾配な屋根とバルコニーを設けた開放的なつくりは、雪国の建築概念を覆すもので、
当初は批判されたが、ひと冬過ごして見ると快適であることがわかったため、やがて白井への賞賛に変わっていった。
この茶室で用いられた花頭窓風のデザインが「奥田邸」でも用いられている。現在は物置になっておりぼろぼろらしい。
酒蔵のなかに座敷がある理由は、酒蔵の造石高を検査にくる役人を接待する場として利用されたためと言われている。
稲住温泉の向かいにある旅館の建物だが、残念ながらごく僅か原型を留めているにすぎない。
館内は大幅に改築されているが、玄関周りは白井晟一のデザインが比較的よく残る部分だと思った。
「旧秋ノ宮村役場」とそっくりの姉妹作だが、工事関係者が勝手に庇を短くしてしたことに白井は激怒し、
自作として認めなかったというものだ。それでも館内の至る所に白井モチーフが見られ、特にバルコニーは美しい。
１階部分が改造されているのが残念だが、螺旋階段やアーチなどは当時のままで、保存状態は良好と言えるだろう。
議場に入るとギリシャ神殿のような柱が突如として現れるが、あれは何か意味があるのだろうか？ 謎である。
当時「畑の中のパルテノン」と呼ばれた。中に入ると、白井が好んで用いた螺旋階段が目に飛び込んでくる。
山間部の町に建設された役場としては破格の建物であり、鉄筋コンクリートの不燃構造が採用されるのも珍しかった。
「旧秋ノ宮村役場」から「善照寺」の宙に浮いた造形に進化する過渡期の作品といえるのではないだろうか。
ちなみに、この「奥田酒造」は、超神ネイガーの名前を冠したお酒を醸造していることでも有名である。
この頃から屋根と躯体が一体となったデザインになってくる。宙に浮いている造形は原爆堂計画の原型であろうか。
緊張感がある細い手すりが良い。黒塗りの柱が並んだ内部は、稲住温泉や酒造会館でも見られたデザインであった。
白井晟一定番のはちのす状の装飾や、螺旋階段がここにも見られる。「四同舎」の意味を調べてみると、
仏語の四同（同讃、同勧、同證、同體）と、漢語で王城近郊四方の方百里（東京～湯沢の距離）の土地のことらしい。
館内は窓が殆ど無く、照明を消したら真っ暗なんじゃないかと思うが、竣工当時はもっと暗かったと聞いている。
白井が秋田で手がけた病院建築の中で唯一現存しているものである、姿を消すとなると寂しくなる。
白井にとってこの離れの設計は一種の実験の場だったのかもしれない。高雅な空間で、時間が経つのを忘れてしまう。
稲住温泉の建物は初期の白井作品において、ターニングポイントと言えるのではないだろうか。
秋田の作品では見られない大理石をふんだんに使った豪華な内装も見ごたえがある。
相変わらず窓が全然無いが、正面に池を配置して街のオアシスのような空間を作っているのが良かったと思う。
初めて見たとき、「横手興生病院」を縦長にしたような建築だと思った。
石を削りだしたかのようなどっしりとした重厚なファサード、そして謎のはちのすと、白井ワールド全開である。
一連の親和銀行の作品のうち、最初に竣工したものである。扉にもはちのすがいっぱいあり、階段のデザインも面白い。
窓を凹ませて配置することで壁の厚みが引き立ち、独特の重量感を醸しだすことに成功している。
私の友人の古関君はこの建物の向かいに住んでいるが、幼い頃から変な建物だなあ～ と思っていたそうだ。
ファサードの穴は実現しなかった「東北労働会館」計画案を偲ばせる。というか、そのまま使っただけな気もするが。
建築材としてはほとんど使われていなかった栗材を用いているのが最大の特徴である。
呉羽山頂に向かう途中にあり、門屋・主屋・書屋の３棟から成る。主屋のＨＰ掲載は断られたため、門屋のみ掲載。
銀行職員曰く、維持管理だけでも莫大な金がかかるそうだ。また、真っ暗な館内は一般客や行員からも評判が悪く、
バリアフリーの点からも抗議も殺到するという。それでも改造をしないで使い続けている親和銀行は偉大だと思った。
居間に上がった瞬間「暗い！」と思うそうで、照明器具も蛍が飛んでいるような明るさしかないそうだ。
秋になるとモミジが紅葉し、美しさは格別である。秋に見学することをオススメしたい（個人住宅なので内部見学は不可）。
教室として使われているため、残念ながら内部を見学することはできなかった。学生の方、ぜひ詳細を教えてもらいたい。
凹んだ窓、分厚い壁などが特徴的だが、ちょっと白井のボキャブラリーにはない珍しい造形なのでは？と思った。
残念ながらまだ内部を見たことがない。白井の十八番である、石と木を組み合わせた不思議な空間が広がっているそうだ。
ファサードにはレンガを凹凸に貼り付けている。照明器具は「ノアビル」や「石水館」でも使われていたものと共通であった。
周囲一帯を引き締めているようにも見える。基壇のレンガ積みの部分はなんと３階分あるため、入口の天井が高い。
ちなみに白井は意匠設計のみを行い、内装は各々のテナントに任せているとのことだ。
彼の一連の作品に見られる御影石をふんだんに用いた壁面や、超閉塞的な構造が特徴的である。
どうやら現在も入居者を募集しているようだったが、これに入居したいという企業は・・・あまりいないような気がするが。
入口の横に管理者が無断で穴をあけたとき、白井晟一が激怒して殴りこみ（？）に行ったというエピソードが有名である。
僕は白井の一連の作品を探訪し最後にこれを見たが、あれこれ言う必要は無いだろう。ぜひ生で見ることをオススメしたい。
館内には白井が海外から買い付けてきたというアンティークな家具が陳列され、それら単独ではバラバラな意匠なのだが、
白井の感性によって配置されると調和してしまうのだから驚きである。外観にしても白井は女性が逆立ちしている原画を、
何枚か残しているそうですが、非常にエロティックである。卑猥と高貴のギリギリのところをいっているというのだろうか。
事前予約すれば見学可能だ。僕はそのことを知らずにいきなり行ったが、職員の方が親切に案内してくださった。
中央部にエントランスを設けるお馴染みのデザインである。地下にある吹き抜け空間が最大の見所であり、
不思議な世界が広がっている。美術品を収集せず、特別展の開催のために使用されているので不定期公開である。
外観だけ見せられたら、一体何なのか謎だ。西洋の城壁、要塞のような石積みの壁が立ちはだかっている。
ツタも絡まりまるで遺跡である。内部に足を踏み入れると、天井の栗材が荒々しい石材と絶妙に調和していて驚かされる。
塀に遮られて建物の姿がほとんど見られないのが残念だが、敷地内の紅葉の美しさに息を呑んでしまった。
白井は故郷・京都に作品をつくってこなかったが、遺作が京都に竣工するとは、これも何かの運命なのだろうかと思った。