閾下の桜樹 ―吹奏楽のための
ここでは、こちらで書いた解説とは異なり、アナリーゼ的なものを載せてみたいと思います。
〜〜〜〜
この曲は、日本古謡「さくら」の旋律を基に創られています。ここでは、その変容手法を紹介してみます。
画像はディスプレイの解像度によっては五線が欠けて見えるなどするかもしれませんので、その場合は画像をクリックすると、別ウインドゥで拡大されて開きます。
なお、音源の演奏は全て井田康男／陸上自衛隊中部方面音楽隊です。
まず、誰もが知っているであろう、原旋律はこちら。「G」で始まるように移調しています（ちなみに、主音はDということになります）
＜さくら・原旋律＞
この旋律、なぜ有名かというと、その歌詞や旋律の素晴らしさも勿論ではあるのですが、「筝の学習の初歩で習う曲だから」という理由もあります。
筝という楽器は、曲によって調絃（チューニング）を変えます。基本的には、１曲の中ではその調絃で得られる音しか使いません（押手や引手で変化させたり、曲の途中で調絃そのものを変えることはありますが）。
この「さくら」における基本的な調絃（G開始、D主音の場合）は次のようになっています。
よく見てみると、「さくら」の旋律は、一カ所の例外を除いて「１つのフレーズの中で音が動くときは、常に隣の絃に移る（絃を飛び越えない）」という制限によって書かれていることに気づくでしょう。
この「（ある意味では）順次進行しか用いない」という制限は、「さくら」らしさを生みます。曲の核となっているのは常に「さくらの変容体」（後述）ですが、その周囲に副次的に散りばめられる旋律的動きは、全てこの「旋法的順次進行」を基調としています。
例えば、曲の冒頭で現れる「さくら」に対する第二主題とも言うべき旋律（新しく作られたオリジナル主題）がありますが、これもそのような制限内で作られています。（なお、この旋律はAが主音で始まる旋法によっています）
＜第二主題＞
さて、「さくら」の原旋律から変形を作ります。
まずは単純に逆行形。原旋律を後ろから読んだものです。
＜さくら・逆行形＞
次は、反行形です。通常、反行形は「２度上行なら２度下行」などのように、度数を基に作りますが、この曲では「筝の調絃で、上の絃だったなら下の絃」というような反行形としています。つまり「旋法的反行形」。
なぜこのようにするかと言うと、通常の「度数による反行形」にすると、旋法に含まれない音が使われることになってしまい、全体の音響（旋法色／モードクラスター）を崩してしまうから、という理由があります。
＜さくら・反行形＞
最後は、反行形の逆行形。先ほどの「旋法的反行形」を後ろから読んだものです。ちなみに、逆行形を反行形にしても、オクターヴが違うだけで同じ音列が得られます。
＜さくら・反行形の逆行形＞
こうして作られた４つの「さくら」による旋律形を素材（主に２小節を１ブロックとして切り取る）として、この曲は構成されています。
＜第一部 「序」 面的変奏＞
この部分では、「さくら」の旋律を小節毎に分断し、そこに含まれている音を同時に鳴らすことにより、面的な響きの固まりとして扱っています。この中から「さくら」の原旋律が浮き上がってきますが、これには「旋律の提示」の役割も果たしています。
例えば、クラリネット群によって演奏される下記のような楽譜（in B♭で記譜）の箇所があります。
これは、このように聴こえます。